就一堂課來講，教學最為重要的問題是“教什么”和“怎么教”。“教什么”決定了語文課堂的“靈魂”，“怎么教”決定語文課堂的“品質”。好的課堂應該是“潔凈靈魂”與“卓越品質”的完美結合。關于“教什么”和“怎么教”，我想從葉圣陶老先生的兩句話談起。

　　一“教材無非是個例子”

　　教什么與學習什么是應當同構的。就《牛郎織女》而言，我們必須思考學生學什么才是有價值的？“教材無非是個例子”啟示我們，學生學語文并不等于學課文（教材），教師教語文也并非教課文，而是用課文這個例子來教文字、教文學、教文化。這就意味著要充分挖掘“例子”的可能性，首先要看看我們可以用這個課文來教什么？然后才能在比較中辨別什么是有價值的？

　　1、用這個“例子”可以教什么？

　　“教材無非是個例子”，但畢竟也是個例子。它決定了教學內容的可能性，所以我們只有首先弄清由“這個例子”可教什么，才能再談由“例子”決定的還可以教什么。

　　（1）文字層面。牛郎織女故事通俗易懂。葉老的原文樸實無華、不飾雕琢，讀起來瑯瑯上口。改編后的課文增加了一些文彩，形容王母娘娘對待牛郎和織女婚姻的態度時，用了“暴跳如雷”；形容牛郎上天追織女心情的時候用了“心急如焚”。按照一般故事的表達特點，開頭從“很久很久以前”引出故事的起因，自然段間常用“一天”、“第二天”、“從此”這樣的時間線索連綴。既保留了葉老作品的獨特文風，有利于口口相傳；同時，作為學生學習的典范，又具有值得模仿的價值。于是，對于文本中的這些有利因素，我們應當盡可能地提取，并在課堂上運用教學的藝術加以呈現。

　　（2）文學層面。《牛郎織女》故事的結構意義不容我們小覷，先是“兩情相悅”，然后是“棒打鴛鴦”，進而“無奈分離”，最后“以另一種生命形態相聚”。這樣的模式是對人間愛情的真實敘述，反映了人們的一種向往，體現出中國傳統文化中一種特有的情態方式。這樣的故事模式，在中國文學發展史中延續下來，以致后來在中國文學史上有重要影響的愛情故事，幾乎都延續了他們的“相愛—拆散—分離—回歸”的模式。

　　表現手法也是文學作品構成的重要組成部分。《牛郎織女》中突出顯現有懸念、線索、情節等，如果能引導學生在與教材的對話中，理解并借助眾多表現手法的烘托，體會故事的感情，勘透故事的主題，就將為拓展例子，運用例子作好鋪墊，使后面以這“例子”為起點的引發不致是無源之水、無本之木。[

　　（3）文化層面。《牛郎織女》是我國家喻戶曉的民間愛情故事,它的源遠流長并不是偶然的，它像一面歷史鏡子，從一個側面記錄了不同時期人們的精神生活和民俗風情，體現了民族感情、民族道德、民族文化的形成，是漢族民間信仰的折光。其中的泛靈信仰和星辰崇拜，體現出漢族民間信仰的原始性；男耕女織的自然結構、老牛的出現及重要地位和作用，體現出漢族民間信仰的農事；仙女下嫁窮漢及王母娘娘的出現，體現出中國人“天人合一”的最基本的思維方式。這樣的文化內蘊即便不能全盤傳遞給學生，通過教學至少也應當進行起碼的滲透，留有進一步深入探究的入口與線索。

　　2、用這個“例子”還能教什么？

　　在對教材本身進行了系統的解讀與解構之后，我們借“牛郎織女”這個例子出發，在文學的海洋里漫溯，試圖通過同構文本的廣度拓展，帶領孩子走入廣袤的文學海洋。“教材無非是個例子”，也就是說，，例子帶來的啟發應更為重要。我們當然不能只囿于教材本身，還要看用這個例子還能教什么。

　　（1）追溯文字流脈，引入中國古代詩文。

　　今天的語文課堂呼喚語文本體的回歸，摒棄膚淺的對話和浮躁浮華的課堂，倡導用語文的方式，教出濃濃的語文味道，上出真語文。這樣的課堂要讓學生得到語言能力方面的訓練，更要對我們中華民族博大精深的文學文化有所積累、有所沉淀。于是，我們的第二課時“聊故事后面的故事”，就順著故事的起源聊開去，以古代詩文進行穿插，了解《牛郎織女》故事的流變，引出學生課前的知識儲備，語文不再拘泥于課堂，而是由課堂遷移到了課外，再將課外所得重新帶回到課堂，在學生的頭腦中由此搭建出一條完整系統的語文鏈條。

　　追溯故事流變的過程中，學生先將《牛郎織女》帶回到了先秦時代，《詩經·小雅》：“維天有漢，監亦有光。岐彼織女，終日七襄。雖則七襄，不成報章。睕彼牽牛，不以服箱。”讓我們了解到原來最初說牛郎織女的“不成報章”、“不以服箱”，是對貴族生活狀態的一種諷刺。隨著時間的推移，一個本與愛情沒有任何關系的故事，漸漸變為了一個神仙間的愛情故事，進而又演化成了人神之戀。追溯的過程隨著《迢迢牽牛星》中“脈脈不得語”，以及《荊楚歲時記》等古代詩文作品一路走來，學生沿著這樣的文學路線行走，改變的并不僅僅是對一個故事、一篇詩文的理解與體驗，孩子們一生不計其數的閱讀，或許就可以經由這樣的引導而得以前行。[

　　（2）貫穿文學主題，引出四大民間愛情故事。

　　結合牛郎星和織女星的天文學趣談，我們提出“為什么不把他們想象成為母子、兄弟？而是一男一女？”圍繞這一問題，學生各自談出了自己的理解，達成這樣的共識：當時社會背景下，個體很難實現對美滿愛情的自由追求，正是由于人們對純潔愛情可望而不可及的強烈向往，才孕育了這樣淵源流長的民間故事。《牛郎織女》是這其中的經典，但除此還有哪些民間故事可以作為引證呢？

　　籍此，我們再引入中國四大民間愛情故事中的其他三個：《梁山伯與祝英臺》、《孟姜女》、《白蛇傳》。學生借助讀書報告單，感受到了梁山伯與祝英臺兩人追求愛情羽化成蝶的凄美；孟姜女盼夫心切，哭倒萬里長城，縱身跳入墳墓的壯美；白素珍和許仙歷盡千辛萬苦，終于過上了幸福生活的柔美。經由這樣的柔腸百轉、跌宕起伏，我們相信，這堂課對“美滿”主題的認識，決不僅僅是一元思維的窄化視角，學生會領悟到無論是悲是喜，哪怕生死離別，哪怕化蝶，哪怕壓在雷鋒塔下，哪怕投河自盡，民間故事所要表達的，都是追求美滿愛情的決心。

　　（3）聯系文化背景，引入不同版本。

　　民間文學作為民間文化的重要內容，自然也深深地扎根于民間，所以《牛郎織女》最大的特點就是民間性，主要表現為故事本身口耳相傳，但隨著時代的變遷，人們思想認識的變化，自然衍生出眾多的版本。通過對《牛郎織女》不同版本的比較，重點以人物描寫為突破口——“比牛郎”中，發現其他版本牛郎“偷織女衣服”的行為顯得魯莽冒失，于是就體會出課文里“牛郎和織女在樹林里相識了”的含蓄內斂；“比織女”中，發現其他版本織女的大膽開放，對比課文中的織女，被王母娘娘抓走時，僅僅說了一句話“快去找爸爸”，從中體會織女的堅貞和對于牛郎的信任，應了戴復古的話“入妙文章本平淡，等閑言語變瑰奇”。民間故事盡管包含超自然、異想天開的成分，但終究不是任人打扮的小姑娘，樸素平實的文風應當貫穿始終。

　　如果說用《牛郎織女》這個例子至少可以教以上內容，那么哪些是有價值的？我們應當如何取舍？個人以為有兩條判斷標準，一是不是語文的，二是不是學生需要的。是不是語文的？當然關于語文應當怎樣、學生需要什么，理解會因人而異，但不管怎么變，民間愛情故事的價值取向與主題指向不會變，那就是引導追求自由，促進生長美好的情感——這正是《牛郎織女》教學所依據的“潔凈靈魂”。